Пьеса «Родник», написанная в 1995 году, по интонационному строю приближена к национальным истокам. Поступенное мелодическое движение, с характерными интонационными и ритмическими оборотами для лирического жанра ашула - знак узбекской песенности. Благодаря переливчатости, импрессионистически окрашенной фортепианной фактуре, мелодия, которую ведет скрипка постоянно обновляется, обогащается гармоническими и тембровыми оттенками.

Пьеса написана в трехчастной форме с серединой развивающего типа. Тема ее подвергается вариантному преобразованию, в результате которого происходит взаимодействие двух образных сфер и соответствующих им интонационных пластов.

Главная задача в работе со студентами - раскрытие тембровой палитры, способствующей выражению содержания музыки: - лирического настроения, овеянного печалью, и образа «журчащего» родника, богатого многообразием оттенков - от тонких, прозрачных до самых густых и ярких звучностей.

Вступление пьесы рисует картину рождения источника, пробивающегося из под земли. Оно построено на колористическом чередовании (фа диез мажор и до мажор) триольных фигураций восьмых в партии скрипки и продублированных аккордами фортепиано. Движение, начинающееся с piano, затем crescendo, доходит до forte в 4 такте и постепенно спадает к 9 такту, поэтому положение смычка вначале находится на грифе и с увеличением звука смещается ближе к подставке, а к концу фразы возвращается на гриф. Основная техническая трудность во вступлении - это добиться чистой интонации. Дело в том, что трезвучия от фа-диез и от до неудобно играть в одной позиции, а иногда и невозможно, что приводит к изменению положения руки практически в каждой четверти. Возникает сложность и в выборе аппликатуры, наиболее органичной, и способствующей интонационной устойчивости:

Триольное движение в партии скрипки плавно перемещается в партию фортепиано и превращается в переливчатую красочную фактуру.

Ведущая тема пьесы в партии скрипки [цифра 1] построена на опевании первоначального звука фа-диез и постепенного спуска до ноты ре. Песенная по своему характеру, изложенная в верхнем регистре, она должна звучать выразительно, напевно, окрашиваясь в светлые флейтовые тона. Затактовые ноты лучше присоединять лигами к опорным нотам, а не играть отдельно, а также следить за правильным распределением смычка.

Фразы желательно не дробить, а строить на большом дыхании: от первой к последней ноте, при этом, ни в коем случае, не отменять нюансировку внутри фраз. Что касается фактурной темы «родника» у фортепиано - триольное движение разложенных аккордов от второй до третьей октавы, включительно, - то ей нужно придать прозрачный и серебристый оттенок. Здесь надо играть нежно, несколько убаюкивающе, с небольшими всплесками при остановке мелодии, продолжительное время сохраняя динамику piano:

Во втором мелодическом построении [3] и [4] тема варьируется: расширяется диапазон, динамика становится более активной, происходит смена гармонического развития. Тема [5] окрашивается в новые тона тембра струны Ля. В мелодическую линию вторгаются элементы темы «родника» в виде триолей восьмыми, что естественно, динамизирует материал. Задача исполнителя - органично вводить триоли в основную мелодию, подчеркивать момент вторжения яркой звучностью, а к концу подводить ближе к тембровой и динамической интонации прерванной темы.

Вариантное развитие средней части ([9]-[11]) наиболее насыщенное по динамике. Партия скрипки усложняется двойными нотами и аккордами. Играются аккорды следующим образом: одновременно берутся три звука ближе к грифу, затем к верхнему звуку добавляется четвертый, а смычок смещается ближе к подставке.

В двойных нотах следует обратить внимание на хорошее добротное и одновременное звучание, украшенное вибрацией, а также на последовательное и плавное соединение мелодической линии и равномерное распределение силы звука для достижения кульминации. В октавном экспонировании темы (скрипка), необходимо выделить верхний голос так, чтобы он не поглощался партией фортепиано, где тема дублируется аккордами.

Ре-диез си во втором такте можно было взять 2,1 пальцами, но с 3,4 переход на фа-диез ля 1,3 будет более выразительным:

Динамическая варьированная реприза [12] экспонируется в партии фортепиано, в виде широко разведенного (через 4 октавы) тематического построения:

Вместе со скрипичной партией она же выполняет функцию кульминационной зоны пьесы, образуя своеобразный аудж. Партия скрипки трактована более виртуозно (триоли восьмыми сменяются шестнадцатыми, штрих ricochet) и импровизационно, при этом, она определяет и гармоническую функцию. Ricochet достаточно сложный штрих и требует специального изучения. В виде подготовки штриха надо начинать данную фигурацию играть легато. Трость слегка отклонить в сторону подставки. Вращением плечевого сустава производится смена струн. Качество штриха ricochet во многом зависит от величины отрезка смычка и скорости движения. Наиболее яркий пример штриха ricochet - каприс №1 Н. Паганини.

На смену динамической репризе приходит смысловая, она сокращена и варьирована. Возвращается материал практически в своей первоначальной функции - напевной песенной мелодии в мягком тембре струны Ля, сопровождаемой нежным «журчанием родника». С [15] ритмические построения становятся более свободными; фортепианная фактура обогащается с помощью вторжения в нее сольных затактовых интонационных оборотов скрипки. В 116 такте заключительное свободное проведение интонаций темы всем ансамблем в унисон завершается значительным ritenuto к 118 такту. Заключительное триольное движение представляет собой коду в виде динамической волны, проходящей от нижних до самых высоких, растворяющихся в тишине звуков: